Text

The work of Lore Stessel emerges in an intense process of attraction and repulsion between photography and painting. For Stessel, photography captures a lot of detail in a short concentration span, maintaining a direct relation to reality, whereas painting offers freedom, materiality and possibilities to create. Stessel’s work often addresses the human being, be it in its physical presence or its legacy. She is fascinated by the beauty of daily routines, small gestures and the power of movement.

 

Een mogelijkheid tot essentie 

‘Voor Lore Stessel is de ontmoeting met de dansers en hun omgeving van cruciaal belang: zij nodigt hen uit om voor haar lens vrij te dansen, in een door hen uitge- kozen plaats, soms binnen, meestal buiten, maar steeds een plek die Lore Stessel via hem/haar zelf ook ontdekt.’*

‘In essentie gaat zij op zoek naar wat de mens, zowel in universele zin als in een individueel perspectief, zowel als subject als als object typeert. (…) In haar ogen vormt de beweging zèlf de sleutel tot dit raadsel, maar dan in de kleine gestes, de minieme gevoelsschakkeringen die in elke beweging vervat liggen. (…) Het ligt in een bepaalde kromming van de tenen, een aanraking die net wat intenser oogt dan andere, een houding die net lang genoeg blijft hangen als prelude op de volgende.’**

‘Tijdens deze ontmoetingen tussen fotografe en danser(es) is het wederzijdse “vertrouwen” tussen de partners van essentieel belang. Het hele creatieproces speelt zich af binnen de dwingende spanningsboog van de tijd, mét hierbij steeds het diepmenselijke besef van de vluchtigheid en dus ook de waarde ervan.’*

‘“Dans is een taal”, zegt ze. Maar door deze taal te gebruiken aan de hand van haar eigen beelden schrijft ze er een nieuw verhaal mee. (…) Een verhaal ontdaan van franjes, ontdaan van context. Een mogelijkheid tot essentie.’**

 

Tekst samengesteld uit:
*Lore Stessel: In beweging – Marie-Pascale Gildemyn – The Body WIll Thrive 2020

**Een mogelijkheid tot essentie, Frederic De Meyer, The Art Couch nr 7 2020